Предлагаю поиграть!

Я был приятно удивлен, когда заметил здесь знатоков японской поэзии, ибо сам люблю это искусство, и тут у меня возникла интересная мысль... 

Когда-то у меня были написаны стихи (танка) к одному роману «Альфа и Омега, начало и конец» (там была большая глава — в целую жизнь персонажей! — про Японию), затем я убрал из некоторых стихотворений то, что было непосредственно связано с романом, оставив только верхние канонические строфы размером 5-7-5. И теперь я предлагаю вам поиграть в Средневековье!)) ВОТ ЗДЕСЬ Дописывайте свои две строфы к моим трем, верхним.

Напомню, что в японском языке считают не слова, а ондзи (слоги/звуковые единицы), и это основа классических форм:

Хайку — 17 ондзи по схеме 5‑7‑5: 5 слогов в первой строке, 7 во второй, 5 в третьей.
Танка — 31 ондзи по схеме 5‑7‑5‑7‑7.

При этом счёт идёт именно по слогам, а не по словам. В японской традиции это часто называют «мора» — минимальная ритмическая единица. Один японский слог обычно соответствует одной единице по схеме: например, слово сакура — это 3 ондзи: са‑ку‑ра. То есть это минимальные звуковые единицы примерно равной длительности. В классическом хайку как раз и должно быть 17 мор, распределённых как 5-7-5.

В неканонических формах авторы могут использовать любые схемы, например, в учебных или творческих заданиях могут придумывать свои метрические схемы, в том числе 3‑5‑3, как в англоязычной практике хайку иногда сокращают до 3‑5‑3 слов (не слогов!) — это считается вольным, уже более привычным, свободным вариантом, который рекомендуют начинающим, чтобы не путаться со счётом слогов в английском, но это уже не традиционная норма. Есть термин «азбука слогов», он ближе к понятию годзюон, однако годзюон — это просто таблица расположения знаков хираганы и катаканы. Она не имеет отношения к счёту в поэзии, таким образом, это перечень слогов, а не система счёта для стихов. 

Для классической поэзии используют именно подсчёт он/мор, а не количество слов или знаков в азбуке. Так что... выбирать вам, как играть в стихосложение.

Стоит отметить, что огромное количество переводов на русский язык старинной японской поэзии — неизбежно с русским акцентом. То есть без придерживания канона. В русской поэтической практике многие правила часто смягчают, например, ту же эмоциональность не считают ошибкой, а скорее особенностью стиля. Это я говорю тем, кто сомневается и, возможно, впервые хочет попробовать себя в стихосложении в японском стиле. Не пугайтесь строгих правил! 

Исторически в совместной поэзии (рэнга) один автор писал верхнюю часть — размером 5‑7‑5, задавая образ, а другой отвечал нижней — 7‑7, развивая мысль или добавляя эмоцию. Из этой практики, кстати, и выросло самостоятельное хайку: верхняя строфа стала жить своей жизнью.

В хайку и танка нет рифмы: вся музыка держится на числе мор/слогов и на смысловой паузе. В японском для этого есть специальные так называемые режущие слова: киредзи. В русском же языке их заменяют знаками препинания или синтаксисом.

Дописывайте свои варианты: две строки по 7 слогов с «поворотом» — переходом от картинки к чувству или размышлению.

Опять же, не забываем, что в строгой классической традиции некоторые наши привычные русские эпитеты/оценки могли бы счесть избыточными, но в современной и русскоязычной практике это вполне допустимо. Также помните об осени — главной участнице любования. 

Я с удовольствием прочитаю ваши стихи.