Дневник Автора. Об играх

 «Что ты там делаешь?»

«А, опять играешь… Может, хватит всякой фигней заниматься? Взрослый же человек… »

Знакомо, правда?

В связи с этим мне подумалось, дорогой Дневник, что надо бы написать на эту тему лонгрид.

Эй вы там, пристегнитесь! Начнем.

Игры – это ведь не просто игры. В смысле – не никчемное, ничего не значащее и в целом бесполезное (или полезное для обучения детей базовым навыкам) занятие (лучше бы мусор вынес, чем залипать).

Нет, ребята, все гораздо хуже.

Для моего поколения игры – это новый вид нарративного искусства, важнейшая часть культурного кода и аудиовизуальный язык, который нами изобретен, и на котором мы общаемся. И масштаб этого явления сопоставим по значению с литературой, кино, театром, оперой и балетом.

Сейчас многие покрутили пальцем у виска – ты что, того, автор?

Объясняю на пальцах.

Первое. Игры – это новое искусство рассказа историй.

Гомер пел у костров. Литература рассказывает историю словами. Кино – картинкой и монтажом. Театр – живой игрой актера. А игры сделали то, что не сумел ни один вид искусства за всю историю человечества – они сделали тебя соучастником истории. Ты не наблюдаешь за героем – ты и есть герой. И это принципиально иной уровень эмоционального вовлечения – причем сама история, в которой ты принимаешь участие, может быть не менее интересной, глубокой, философской и поучительной, чем та, что записана буквами или показана на большом экране. А окружающий мир может быть не менее красив, богат деталями, интересен и главное, интерактивен.

Глупо думать, что все игры поверхностны. Многие задают весьма глубокие жизненные вопросы или демонстрируют финалы, которые могут изменить взгляды на жизнь или мышление. Некоторые игры, на минуточку, это великие романы, которые просто притворяются игрой. Хотите примеры? Пожалуйста:

Disco Elysium – разговор о крахе идеологий, памяти, алкоголизме и о том, как жить, когда все великие идеи умерли.

Planescape: Torment – бессмертная игра, ищущая ответ на вопрос «Что может изменить природу человека?»

BioShock – полемика  с Айн Рэнд и размышление о свободе воли и иллюзии выбора. «Would you kindly» - гениальный твист.

Простенький, пиксельный двухмерный Undertale – глубокая игра, которая запоминает все твои действия: про моральный выбор, нравственность и совесть.

Второе. Игры – это стык всех искусств сразу. 

Литературы (сценарий, диалоги, лор), музыки (слышали песни в Expedition 33? ), живописи и архитектуры (арт, дизайн миров), кино (режиссура, операторская работа). Плюс то, чего нет больше нигде – геймдизайн, искусство проектировать сами правила, по которым живет история с участником.

Это новый синтетический язык. И часто куда более емкий, чем любой из родительских. Одна локация в Dark Souls рассказывает историю павшего королевства без единой строчки. Это называется environmental storytelling, повествование средой. Литература так не умеет (вернее, умеет, но-другому), в играх же направление, темп и глубину погружения выбирает игрок.

По играм уже давно снимают кино и сериалы, но вот парадокс – они зачастую не могут передать той глубины погружения, что дают игры, потому что ты смотришь со стороны, а не участвуешь в процессе.

Третье. Вы можете смеяться, можете нет, но игры сформировали мышление поколения. 

Люди, выросшие на играх, думают иначе. Это не шутка. Итеративное мышление, толерантность к неудаче, попытка понять механику процесса за фасадом – это когнитивный багаж поколения геймеров. И, между прочим, именно поэтому и возник LitRPG – поколению потребовались книги, говорящие на этом языке. 

Четвертое. Игры – часть культурного кода. Наряду с литературой и кино.  

Образованный человек 19 века узнавал отсылку к Гомеру. Человек 20 века – цитату из «Двенадцати Стульев» или «Крестного Отца».

 А теперь проведем эксперимент…

«Потрачено». 

«А потом мне прострелили колено», 

«Война. Война никогда не меняется». 

«За Орду!», 

«Лирой Дженкинс!», 

«Нужно больше золота». 

«Вы не готовы!» 

«Никак вы, «№;дь, не научитесь»,

 «Шевелись, Плотва!», 

«Маслину поймал». 

«Иди своей дорогой, сталкер», 

«Чики-брики – и в дамки», 

«Fatality», 

«Пробитие!», 

«GAME OVER».  

Ну и мое любимое – « I was there»… 

Если вы улыбнулись хотя бы на одном пункте: поздравляю, вы носитель этого кода. Сотни миллионов людей по всему миру понимают эти отсылки мгновенно, как их деды понимали «Аннушка уже разлила масло». Это и есть культурная грамотность — просто ее словарь пополнился. Не узнавать отсылку к «Ведьмаку» сегодня — примерно то же, что не узнавать аллюзию на Оруэлла.

Это целый континент человеческого опыта, который остается белым пятном для человека, никогда не игравшего в игры. Это отсутствие понимания половины шуток, отсылок и метафор, на которых говорят окружающие. Это невозможность понять корни и предпосылки некоторых вещей в реальном мире, примерно так же, как человек, не читавший классику, никогда не поймет, почему «рукописи не горят» или что такое «донкихотство». Короче – часть культуры останется для него странным фоновым шумом. 

Пятое. Это же просто развлечение! А вот литература, кино… 

Ребята. Я вам открою страшный секрет. Литература (любая, кроме обучающей), это развлечение. И кино, самое глубокое и серьезное – тоже. Все это читается и смотрится исключительно ради развлечения и получения эмоций. А вот что их вызывает – история о том, как студент рубит старушку за три рубля или «Вася-Нагибатор-55», никакой разницы не имеет. 

Можно с тем же успехом залипать в сериалы или Тарковского – вещи одного порядка. 

Вообще каждый новый вид искусства проходит один и тот же путь – балаган, массовое развлечение, признание, классика, школьная программа. Игры сейчас между второй и третьей стадией. Думаю, лет через пятьдесят игровой канон станет нормальной частью гуманитарного образования, а скептиков будут цитировать также, как критиков, называвших кино «дешевым зрелищем для необразованной толпы». 

Шестое, последнее. 

Почему игры считаются бесполезной фигней?

В частности, я писал об этом в статье о стигматизации фантастики – ВОТ ЗДЕСЬ. Но есть еще такая штука: искусство всегда оценивают те, кто вырос на предыдущем искусстве. Для поколения, чей культурный код собран из книг и кино, игры – непрозрачны и непонятны. Для того, чтобы понять, нужно вкладывать самый ценный ресурс – время. Порог входа – выше, хоть для нас он и кажется естественным. 

Простой пример. Для моего поколения игры – новый язык и вид нарративного искусства. А вот для следующего поколения, наших детей, он – родной. Дети, которые сейчас строят миры в Minecraft и Roblox, общаются, творят и социализируются внутри игровых пространств точно также, как мы – во дворе своей пятиэтажки. Игры для них – не язык, а среда обитания, и они уже выработали свой, новый нарративный паттерн, который уже нам кажется «какой-то ерундистикой» и труднопонимаем, но при этом не менее глубок. 

Но это, пожалуй, тема для следующего, не менее серьезного и большого поста. 

А пока вот какой вывод: если вам в следующий раз скажут «хватит фигней заниматься», вы можете гордо ответить, что приобщаетесь к важнейшему из искусств. 

Ленин, кстати, говорил это про кино. 

Но времена изменились.

П.С. 

Уважаемые читатели.

Последние два года я публиковал статьи Дневника Автора только для своих каналах в соцсетях и Бусти. Сейчас, в связи с известными блокировками, Дневник Автора также будет выходить на Author. Today каждую субботу. Если вас раздражают уведомления, не касающиеся обновления моих книг, отписаться от блогов можно в настройках Личный Кабинет — Уведомления, сняв галочку с пункта «Новые блоги и рецензии».