Магический реализм Рене Магритта

В любой энциклопедии  или статье о сюрреализме одним из крупнейших художников этого направления назовут бельгийского живописца Рене Магритта ( 1898 - 1967).

Однако сам он предпочитал именовать себя магическим реалистом. В основе сюрреализма был фрейдизм, Магритт же искал скрытую сущность видимого в мире фантазии. Его картины наполнены загадками, и от зрителя требуется не простое созерцание, а работа мысли и интеллекта для их разгадки, которая может быть у каждого своя и редко бывает однозначной. 

"Когда я смотрю на свои работы, мне кажется, что меня со всех сторон окружает тайна, и в мире нет ей разгадки," - писал художник.

 Названия картин очень важны для Магритта и играют в его творчестве особую роль. Они почти всегда поэтичны и никак, на первый взгляд, не связаны с самим изображением. Именно в этом видел их значимость сам художник: он считал, что скрытая поэтическая связь названия и картины способствуют тому магическому удивлению, которое является предназначением искусства.Сюрреалисты не воспринимали такой подход, но все  изменилось, когда Магритт познакомился с Дали. Знаменитый художник написал в газету статью про картину «Вероломство образов». После этого живописцу удалось наладить отношения с сюрреалистами, но тем не менее Магритт не менял своих взглядов и оставался верен себе.

 Вероломство образов

На картине зритель видит крупное изображение курительной трубки, выписанное со всей тщательностью и предельным реализмом.

Вдоль нижней кромки полотна идет надпись, сделанная крупным каллиграфическим почерком: «Это не трубка».Зритель, впервые увидевший картину, поначалу не может уловить скрытое послание автора, ведь он видит перед собой именно трубку — как же можно утверждать, что это не она? Парадокс заключается в том, что, по сути, автор прав: ведь мы видим не сам предмет, а его образ, перенесенный на холст — перед нами картина с изображением трубки, но не сама трубка, которую можно набить табаком и раскурить, выпуская ароматный дым. 

 Кот в шляпе

Перед вами "Кот в шляпе" И пусть кто-то скажет, что это не так.

А эту картину я очень люблю. 

Ностальгия

"Ни льву, ни человеку со сложенными крыльями нечего делать на мосту. Они воплощают тоску тех, кто знает, что настоящая жизнь — это что-то другое, что-то не существующее вовсе, "— говорил Магритт об этой картине.

Сын человеческий

Самая известная работа Магритта, которую любят печатать на обложке учебника по обществознанию.

Магритт писал эту картину как автопортрет. Но поскольку каждая его картина является в большей степени философской притчей, а не просто красивым рисунком, то каждый зритель трактует "Сына человеческого" по-разному.Самое распространенное объяснение: перед нами современный потомок Адама. А яблоко символизирует искушения, которые продолжают преследовать человека и в современном мире.

 Проницательность

 Живописец смотрит на яйцо, а рисует птицу.  Эта работа объясняет, почему он изображает  обычные предметы через призму своего восприятия окружающего мира.Яйцо превращается в птицу, а ведь философы всего мира спорят до сих пор о том, что было первично. Такая трансформация жизненного зачатка и показывает всю жизнь.

 Философия будуара

"Мои картины — не сны усыпляющие, а сны пробуждающие", — говорил Рене Магритт. 

Голклнда

Магритт утверждал: «Лучший заголовок картины — поэтический. Он ничему не должен учить, а вместо этого — удивлять и завораживать».

Следуя этому правилу, он назвал свою картину "Голконда". Пусть зритель догадается сам, какое отношение имеет полулегендарный индийский город, славившийся золотыми россыпями и алмазами, к зависшим в воздухе котелкам.

Препятствие пустоты. Карт бланш

.«В картине "Карт-бланш" наездница заслоняет собой деревья, а они заслоняют ее. Однако сила мышления объемлет и зримое, и незримое, и я при помощи живописи делаю мысли видимыми»...". Магритт
Любовники (Влюбленные)Может быть все дело  том, что любовь слепа? 

Империя света."После  написания «Империи света» у меня появилась идея, что день и ночь существуют вместе, они едины. Это разумно или хотя бы соответствует нашим знаниям: в мире ночь всегда существует одновременно с днём. Так же, как одни люди ощущают печаль в то же время, как другие – счастье". так объяснял  другу эту картину художник.                                                                   ***
 Сегодня мы живем в тревожном, неспокойном мире. Я хочу закончить свои заметки о замечательном художнике картиной, которая дарит надежду.

Счастливые предзнаменования