Каждому овощу свой шесток.

Поговорим про попаданцев (18+). Удивительно свежая для меня тема. Но говорить будем в узком смысле "попадания", про тех бедолаг, которые попав в 50е - 70е, покоряют цельнотянутыми из будущего песнями весь мир от Невы на Восток.

Current music:

Коротенько по четырем пунктам:

Технология звукоизвлечения, тут все просто, как мычание - 90% музыки, которую тянут из будущего сыграть на аналоговых инструментах тупо невозможно. Первый более менее похожий на современные инструменты сэмплер Kurzweil 250 выпустили в 82-м. Ямаха свою ДХ-7 выпустила на год позже одновременно с Роландовским Джуно 6. Все чем может пользоваться наш попаданец, это аналоговые муги и хамонды, которые конечно дают интересный звук (см. Монзарек), но "У него гранитный камушек в груди" на нем не сыграть, и Битлз соответственно не победить в чартах. В крайнем случае года с 79го можно заказать Роланд на аналоговых осцилляторах, но для этого надо хотя бы спасти Андропова от пули снайпера или выебать Фурцеву. Все остальное, вроде АРП, Оберхайма с родственным ему И-Му и прочее, это еще большая экзотика, к тому же такая же аналоговая. (примеры мелодий на ранних синтезаторах можно найти на ютьюбе и подивиться). Чуть больше повезло с драм/ритм-машинами, доолимпийским попаданцам, год в 78-79 теоретически можно достать Роланд CR-78 простенький ритм компьютер. Но все равно, большинство драм-машин определивших звук 80х-90х, таких как TR-808, TR-909 создавались в эти самые 80е. Теоретически можно переделать все под Ритм 55, но у нее звук мягко говоря совершенно не похож на тот, который использовался позже. Но в целом звукоизвлечение это не самая большая проблема, можно посадить пару хороших барабанщиков держать ритм, мелодию переписать под обычный набор гитар, в конце концов можно воровать что-то из Бреговича, Сукачева и Здобщиздуба, с богатой духовой секцией.

Технология и идеология звукозаписи. Если без подробностей (за подробностями отсылаю к профильным статьям), то аналоговая запись под винил (телевизор и радиоточку сразу выкидываем к хуям, а ДАТ кассеты я даже и не знаю где искать в это время) это частотный диапазон 50ГЦ (а чаще и того выше 75) - 16 Кгц, против 20-20 СиДи (ну на самом деле он тоже 16 сверху из-за того, что радиотракт ограничен этой величиной, и хули напрягаться тогда). Динамический диапазон где-то на уровне 80дБ (при теоретическом 120, но так хрен запишешь на винил), против 150 у цифры. Все это ведет к тому, что мощные басовые партии на которых строится вся танцевальная-музыка от диско до гоа, на виниле будет так себе звучать и никакого эффекта не произведут, вместо большой цифровой бочки молотящей со скоростью 120150 ударов в минуту будет так себе попёрдывающий хэт (нет, можно конечно напрячься, посадить диджея за пульт, что бы он прямыми руками все поправлял, но где ж его взять в холодной Москве). Единственный вариант дать жару был в те годы изобретен на Ямайке, это знаменитые Саунд Системы, передвижные дискотеки с задранным басом (почитать можно тут Solid foundation: an oral history of reggae), и возникший вокруг них жанр Даб. Но с таким подходом Уэмбли не покорить. Только Казань и Нижний, ну возможно Челябинск и Манчестер.

Технология продвижения. Музыка не становится популярной просто так. За редким исключением за популярностью стоит труд большого коллектива от продюссеров, которые придают песне модное звучание до команды менеджеров запускающих композицию в ротацию, наебывающих состовителей чартов и организующих скандалы и медийный шум. Нельзя просто так, взять и написать в Урюпинске хит, под который ты 40 лет назад в первый раз потрогал девочку под юбкой и рассчитывать, что он выстрелит в другой стране, в другое время просто так. Каких писаных красавиц на вокал не ставь. Каких еврейских музыкантов за ионику не сажай. Будь ты хоть Красными Крыльями, хоть Красной Звездой, хоть Красной Пиздой с АИСТом. В 80% случаев песня становится хитом потому, что ее 10 раз послушали в условиях, когда не послушать было невозможно. Радио в машине, колонка в окне соседа, дискотека, телепередача, саундтрек к фильму - за исключением соседа, во всех остальных случаях можно договориться, что бы тебя поставили в ротацию. Как это будет делать комсомолец из Саратова - хуй его знает. Чарты это продажи, продажи это чарты. Значит что? Значит надо завезти в дружественную тебе торговую сеть 100500 экземпляров пластинок и самому у себя ее купить. Владелец сети получит копеечку и никому не скажет, ты бустанешь объем продаж, попадешь в недельный чарт, дружественные радиостанции расскажут об этом, лопухи побегут покупать популярную пластинку или сингл. Как это сделает паренек из Смоленска, обратно не понятно. Остаются медийные поводы, можно конечно выкинуть телевизор Шилялис в деревенский толчок в Свердловской области, и нассать в горшок с фикусом в гостинице Кама в Перми. Но как об этом узнает журналист из Роллинг Стоун, не ясно от слова совсем.

Идеология сменяемости жанров. Как очередное подтверждение того, что диалектика рулит, существует такое явление, как сменяемость популярных жанров. Популярность определенной музыки сама в себе содержит отрицание этой популярности. "...Гай Заполеон заметил, что популярной музыке присущи циклы длиной в три года. Со временем он вывел ряд закономерностей, которые, по его мнению, управляли этими циклами. Начинается цикл с середины, с чистого попа. Это излюбленная нейтральная зона для составителей эфира – она привлекает наибольшее количество слушателей и увеличивает рейтинги. За периодом чистого попа неизбежно приходит время, которое Заполеон называет «застоем», когда хит-парады становятся безликими и скучными, а рейтинги идут вниз. В ответ на такую тенденцию составители эфира начинают отходить от чистого попа к более рискованным жанрам, «крайностям», по выражению Заполеона, чтобы вернуть интерес к станции. «Крайности» – альтернативный рок и хип-хоп – привлекают юного слушателя, а это всегда заветная возрастная категория для рекламщиков (за чей счет и живут коммерческие радиостанции), но отталкивают старшее поколение, поэтому составители со временем снова начинают отдавать предпочтение чистому попу и, таким образом, цикл завершается". Это к тому, что пилить бомбические диско-хиты, пока молодежь упарывается по Лед Зеппелин или Дип Пурпле план так себе, на уровне культивирования кукурузы в Норильске. Надежный, как швейцарские часы. Еще хуже обстоит дело с песнями/клипами которые стали мегапопулярными на основе чего-то что ты повторить не можешь. Нельзя взять и просто так перепеть Фридом Джорджа Майкла, ожидая что песня принест казне мешок долларов, а Фурцевой ГСТ, поставив вместо звезд времен героиновго шика, комсомольский актив Харькова. Даже если актив будет так же прекрасен, как Линда и Наоми. Это не сработает. Потому что за ними нет родословной, как у пуделя истории. Нельзя в 60х запустить Триллер. Нельзя в 70х показать с гарантированным успехом Тейк он ми. Хотя вот Смэк май бич ап можно, но кто ж его даст снять и опять же нет программ для работы с сэмплами, нет драм компьютеров, и еще не написаны Bulls on Parade, Give the Drummer Some и Critical Beatdown. 

Короче соснет наш попаданец хер, со своим набором хитов с любимой кассеты автора. Потому что как учит наш Гуру подобный солнцу днем и одеялу ночью - автор должен давать публике не то, что ему нравится, а то что нравится публике (это если что максима из Карнеги, про клубнику, сливки и червяка).