Поджигатель "войны буффонов"

 Ларисе Валентиновне Кириллиной

Мой первый в новом году музыкальный очерк приурочен к 314-й годовщине со дня рождения Джованни Батисты Перголези. Этот замечательный итальянский композитор прожил короткую, небогатую внешними событиями, но яркую в творческом отношении жизнь, и навсегда вошел в историю мировой музыки как один из создателей жанра оперы – буффа. 

Джованни Баттиста Перголези родился 4 января 1710 года в маленьком городе Йези на Адриатике. Его настоящая фамилия Драги, слово «Перголези» — фактически псевдоним, так итальянцы называют жителей городка Пергола, где жили предки музыканта. 

Вся жизнь Перголези прошла в Неаполе, прославленном знаменитой оперной школой. Едва достигнув 13 лет, он поступил в неаполитанскую консерваторию, где учился игре на органе, скрипке у Доменико Маттеи, композиции у Гаэтано Греко, а когда последний умер — у заменившего его Франческо Дуранте. Будучи еще учащимся консерватории, Перголези в 1731 году сочинил духовную драму под названием «Святой Вильгельм Аквитанский», исполненную с успехом в монастыре Санта Агнесса Маджоре. Перголези продолжил сочинять, но его последующие работы успеха не имели. Это охладило интерес Перголези к театру – он на некоторое время перестал сочинять драматическую музыку и начал писать инструментальные произведения. В короткое время им было написано 33 трио для двух скрипок и баса, великолепная десятиголосная Месса для двух хоров и Магнификат, принесшие ему всемирную славу.

Но ввиду возрождения интереса к оперному театру  Перголези снова потянуло к сочинению опер. В январе 1732 года в неаполитанском театре Сан-Бартоломео была с успехом поставлена первая опера Перголези — «Салюстия». Он тут же принялся сочинять новую оперу – «Гордый пленник». Но ужасные цунами, обрушившиеся на Неаполь в конце 1732 года и повлекшие человеческие жертвы, привели к приостановке карнавальных торжеств и театрального сезона в городе из-за траура. Именно ввиду этой трагической катастрофы композитору была заказана месса. 

Чтобы иметь возможность поставить свою новую театральную работу, Перголези пришлось ждать до конца лета. Премьера его новой оперы была назначена на 28 августа 1733 года, день рождения императрицы Елизаветы Кристины, однако по неизвестным причинам перенесена на 5 сентября. «Гордый пленник» — написанная уже почти год назад музыкальная драма в трех действиях, либретто которой основано на переработке пьесы «La fede tradita e vendetta» (Предательство и месть) Франческо Сильвани. Несмотря на посредственность труппы, успех был настолько велик, что импресарио были вынуждены продлить спектакли, первоначально запланированные только на сентябрь, до конца октября.

Однако триумф этих представлений связан не столько с основным произведением, сколько с двумя комедийными интермедиями, которые по тогдашней традиции исполнялась в антрактах. Вскоре ободренный успехом композитор составил из этих интермедий самостоятельную оперу — это была всемирно известная сейчас «Служанка-госпожа». Все было новым в этом спектакле — простой бытовой сюжет (ловкая и хитрая служанка Серпина выходит замуж за своего хозяина Уберто и сама становится госпожой), остроумные музыкальные характеристики персонажей, живые, действенные ансамбли, песенно-танцевальный склад интонаций. Стремительный темп сценического действия требовал от исполнителей большого актерского мастерства. Эта веселая, беззаботная и не без присутствия сарказма опера представляет зрителю окарикатуренные, но жизненные ситуации и характеры, близкие к традиционным маскам комедии дель арте. Это один из первых и ярких примеров естественной эволюции доживающего последние десятилетия музыкального языка барокко.

Афиша «Служанки – госпожи». Текст: «Служанка – госпожа». Музыкальная интермедия, представленная Театром "Sig. Academici Candidi Uniti" в городе Сан-Джованни-ин-Персичето к драме «Ненависть, побежденная постоянством». Сентябрь 1739

Перголези был назначен регентом капеллы Санта Мария в Лорето. В связи с этим он перешел опять к сочинению духовных произведений. Его «Salve Regina» принадлежит к числу знаменитейших созданий в сфере церковной музыки. Но не забывал он и об опере-буффа. Огромный успех ему принесли комические оперы «Влюбленный монах» и «Маэстро музыки».

Карикатура на Перголези «Перголезский композитор, приехавший в Рим»

Несмотря на творческие успехи, Перголези был человеком нервным и болезненным. Незадолго до смерти им была создана кантата «Stabat Mater» — одно из самых вдохновенных произведений композитора, написанное для небольшого камерного состава (сопрано, альт, струнный квартет и орган), наполненное возвышенным, искренним и проникновенным лирическим чувством.

На двадцать шестом году жизни чахотка заставила Перголези покинуть Неаполь. Он вынужден был уехать в Поццуоли, близ Неаполя, где и умер 16 марта 1736 года. Его почитатели горячо сожалели о столь ранней утрате, ценя несравненный талант композитора. Несколько лет подряд произведения Перголези не снимались с репертуара театров, а во всех церквях Италии исполнялась его духовная музыка.

Еще при жизни композитора текст оперы «Служанка-госпожа» был переведен на французский язык. Перголези хотел этим произведением открыть двери итальянским операм на парижскую сцену и направить вкус французской публики на итальянскую музыку. Но парижской постановки «Служанке-госпоже» пришлось дожидаться почти двадцать лет. В 1752 году опера с триумфальным успехом была поставлена в Париже. «Служанка-госпожа» выдержала во французской столице 190 представлений. 

Гастроли труппы итальянских «буффонов» стали поводом для настоящей войны, вошедшей в историю как «война буффонов». В ней столкнулись приверженцы нового жанра, среди которых были и энциклопедисты — Дидро, Руссо, Гримм, и защитники традиционной французской оперы, воплощенной в стиле Жана-Батиста Люлли и Жана-Филиппа Рамо. Спор на два года разделил французское общество и даже двор - королева встала на сторону «итальянцев». Хотя по приказу короля «буффоны» были вскоре изгнаны из Парижа, страсти еще долго не утихали. Таким образом уже давно покойный Перголези вызвал во французском обществе настоящую бурю. И своего добился. «Война» привела к быстрой эволюции музыкального вкуса Франции в сторону менее схематических и более современных образцов. В атмосфере споров о путях обновления музыкального театра и возник жанр французской комической оперы. Одна из первых — «Деревенский колдун» знаменитого Руссо — составила достойную конкуренцию «Служанке-госпоже». Именно «Служанка-госпожа» вдохновила в 1759 году Пьера Монсиньи на создание «Нескромных признаний», а Франсуа-Андре Филидора – «Сапожника Блеза». Немного позже Андре Гретри создал «Гурона» (примечательно, что по Вольтеру, но при сотрудничестве соратника Рамо Жана-Франсуа Мармонтеля). «Служанка-госпожа» способствовала расцвету комической оперы и в других странах. 

В своих истоках связанная с традициями народной комедии масок (dell’arte), опера-buffa способствовала утверждению светских, демократических начал в музыкальном театре XVIII в.; она обогатила арсенал оперной драматургии новыми интонациями, формами, сценическими приемами. Сложившиеся в творчестве Перголези закономерности нового жанра обнаружили гибкость, способность к обновлению и разнообразнейшим модификациям. Историческое развитие onepы-буффа ведет от «Служанки-госпожи» — к В. А. Моцарту («Свадьба Фигаро») и Дж. Россини («Севильский цирюльник»), осмелюсь сказать – к «Летучей мыши» и «Ночи в Венеции» Штрауса, и далее в XX век («Фальстаф» Дж. Верди; «Мавра» Игоря Стравинского, «Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева). Темы Перголези Игорь Стравинский использовал в балете «Пульчинелла».

Перголези, проживший всего 26 лет, оставил богатое, замечательное по своей ценности творческое наследие. Прославленный автор комических опер, он с успехом работал и в других жанрах: писал оперы-seria, духовную хоровую музыку (мессы, кантаты, оратории), инструментальные произведения (трио-сонаты, увертюры, концерты). 

Произведения Перголези, создававшиеся почти 3 века назад, несут то неповторимое ощущение юности, лирической открытости, увлекающего темперамента, которые всегда мы связываем с нашими представлениями об итальянском национальном характере, самом духе итальянского искусства. «В его музыке», — писал о Перголези Б. Асафьев, — «наряду с пленительно любовной ласковостью и лирической опьяненностью звучат страницы, пронизанные здоровым, сильным чувством жизни и соками земли, и рядом с ними блестят эпизоды, в которых задор, лукавство, юмор и неудержимая беспечная веселость царят легко и свободно, как в дни карнавалов».