Лео Фалль
Автор: Игорь РезниковСегодня исполнилось 152 года со дня рождения одного из крупнейших авторов оперетт Лео Фалля.
Леопольд Фалль родился 2 февраля 1873 года в Ольмюце (теперь чешский Оломоуц) в моравской еврейской семье. Его отец Мориц Фалль был военным капельмейстером, мать звали Флора Фалль, урожденная Брюлль. С пятилетнего возраста Лео стал получать от отца уроки музыки. Из семи детей двое его братьев, Зигфрид и Рихард, также стали музыкантами.
Военная служба отца подразумевала странствия. Семья ненадолго переехала на родину отца в Гевич (Евичко, Чехия), а затем в 1882 году - в Лемберг (Львов, Украина). С 16 лет Лео Фалль посещал консерваторию Общества друзей музыки в Вене, где с 1888 по 1892 год изучал теорию музыки и композицию у Роберта и Иоганна Непомука Фуксов. С пяти лет юноша учился играть на скрипке, в консерватории он совершенствовался и в этом направлении. Чтобы иметь возможность позволить себе учебу и проживание в столице, он давал частные уроки игры на фортепиано. Лео также играл на скрипке в оркестре 50-го пехотного полка, который квартировал в казармах кронпринца Рудольфа и которым руководил отец Франца Легара.
В это время отец Лео уже служил в Берлине, куда молодой музыкант переехал после учебы, чтобы на короткое время пожить с семьей. В 1893 году он стал скрипачом в «Пассаже-Паноптикуме», театре-варьете, который, среди прочего, исполнял одноактные оперетты и инсценированные песенки. Вскоре он получил предложение от берлинского Центрального театра. В 1896 году Лео Фалль отправился в Гамбург в качестве капельмейстера музыкального театра, где познакомился с танцовщицей Софи Фридой Берманн. Их внебрачная дочь Ришка родилась в 1897 году. Здесь Фалль начинает сочинять.
Фалль вернулся в Берлин в 1898 году и снова в течение одного сезона был дирижером Центрального театра. В 1901/1902 работал капельмейстером в театре «Метрополь», в 1902/1903 руководил оркестром театра «Сецессион». В Берлине он познакомился с Бертой Ядассон, дочерью композитора и музыкального издателя Саломона Ядассона. Они поженились в 1904 году.
В 1902 и 1903 годах появляются первые оперы Л. Фалля – «Пароли» и »Блуждающий огонек». Успеха их постановки не имели. Тогда Фалль становится постоянным композитором кабаре «Böse Buben» (Плохие парни) при Берлинском Доме искусств. Там он пишет музыку к многочисленным куплетам, один из которых, «И Майер смотрит на меня по-доброму», такой знаток, как Курт Тухольский, признал классическим берлинским куплетом. Это ознаменовало переход Фалля к оперетте. Правда, под конец жизни композитор попытался вернуться к опере, но и его поздняя опера «Золотая птица» (1924) не была более убедительной, чем две ранние.
В 1905 году Фалль с женой переезжает в Вену, и его странствия заканчиваются. Однако свою первую оперетту «Бунтарь», впервые исполненную в 1905 году в Театре Ан дер Вин, он снял после пяти представлений. Но затем происходит прорыв. Оперетта «Веселый крестьянин» проходит в 1907 году с большим успехом.
А в том же году появляется «Принцесса долларов». В основу либретто Вильнера и Гринбаума легла одноименная комедия Гатти и Тротта. Она очень лаконично и забавно передает ощущение современности перед Первой мировой войной. Действие происходит в Америке, где современность беззастенчиво торжествует над старым миром оперетт – обедневшие аристократы работают на выскочек-капиталистов и вынуждены иметь дело со своими комплексами неполноценности. А в это же время богатые женщины испытывают скуку и депрессию.
«Принцесса долларов», ставшая одной из самых успешных оперетт начала XX века, одновременно стала первым мировым успехом Лео Фалля. Венская премьера 25 сентября 1909 года прошла с невероятным триумфом, а главной роли блистала звезда Театра Ан дер Вин Мицци Гюнтер. Спектакль не сходил со сцены три сезона и впоследствии неоднократно возобновлялся. Второе рождение оперетты произошло в Англии. Лондонская премьера прошла через четыре дня после венской, и спектакль выдержал 420 представлений! С тех пор «Принцесса долларов» неоднократно ставилась на многих сценах мира, была четырежды экранизирована. Не раз была представлена она и в России, где тоже имела большой успех.
Партитура оперетты необычайно привлекательна и красива. Можно только восхищаться живой, ладно скроенной, необычайно элегантной и роскошно оркестрованной музыкой. И вот что удивительно: в некоторых опереттах Лео Фалля ощутимо влияние джаза – но не в «Принцессе долларов». У композитора нет и попытки как-то использовать американскую этнографию. Он изъясняется близким и привычным ему языком венских вальсов, маршей и полек. В то же время намерения композитора серьезны: здесь два грандиозных финала, замечательные ироничные комментарии сольных инструментов к вокальным партиям, масштабные, по-оперному развитые ансамбли.
Международный успех Лео Фалля подкрепляет на следующий год оперетта «Разведенная жена». Отныне Фалль занимает место в первом ряду венских авторов оперетт. В 1912 году оперетта «Мой милый Августин» (под названием «Принцесса Каприз») в Лондоне выдерживает более 300 представлений. В том же году после тщательной переработки «Бунтаря» на «Любовь Августина» эта оперетта также имеет большой успех. Следом такой же успех сопутствует опереттам «Братья прекрасные» (1909), «Вечный вальс» (1912), и «Императрица» (1916), «Стамбульская роза» (премьера 2 декабря 1916, Театр ан дер Вин), «Испанский соловей» (1920).
В 1922 году Фалль пишет свою признанно лучшую и наиболее успешную оперетту «Мадам Помпадур». Ее мировая премьера с триумфом прошла 9 сентября 1922 года в Берлине с блистательной Фрици Массари в заглавной роли. На следующий год «Мадам Помпадур», ставится в Театре ан дер Вин и в Лондоне, в 1924 – в Париже и Милане. С этих пор началось триумфальное шествие творения Лео Фалля по всему миру. Оригинальное либретто, созданное Рудольфом Шанцером и Эрнстом Велишем, обращается к истории Франции XVIII века. Сюжет этой смелой оперетты вращается вокруг метрессы короля Людовика XV, причем подан в остросатирическом плане.
«Мадам Помпадур» с ее прелестной, веселой, зажигательной музыкой, стала всемирно известной. Живые, обаятельные, ласкающие слух мелодии чередуются здесь с проникновенной лирикой. Оперетта имеет впечатляющий успех во многих странах; в Германии и Австрии она ставится до сих пор.
В 1924 году Лео Фаль совершил короткий тур с ансамблем из 40 человек в Буэнос-Айрес, во время которого были исполнены «Принцесса долларов», «Стамбульская роза» и «Мадам Помпадур».
В 1926 году посмертное произведение «Розы на снегу» было адаптировано и представлено композитором и дирижером Жаном Жильбером под названием «Юность в мае». Помимо Жильбера, Эрих Вольфганг Корнголд отредактировал другую посмертную оперетту Лео Фалля — «Розы из Флориды» (премьера в 1929 году). Корнголд также осуществил редакцию «Разведенной жены» - ее сыграли только в феврале 1933 года, прежде чем под влиянием нацистов она была удалена из программы.
После прихода к власти нацистов музыка Лео Фалля была запрещена, а его братья Рихард и Зигфрид погибли в концентрационных лагерях. Несмотря на свой большой успех, Лео Фалль столкнулся в конце жизни с финансовыми трудностями из-за своего расточительного образа жизни. После его смерти положение его жены Берты становилось все хуже. Она покончила жизнь самоубийством в 1934 году и была похоронена в могиле мужа на Центральном кладбище Вены.
Но он, к счастью, не дожил до этих дней. Лео Фалль умер от рака в возрасте 52 лет 16 сентября 1925 года. Похоронен на Венском Центральном кладбище.
Поклонником и популяризатором творчества Л.Фалля был знаменитый музыкант, главный дирижер симфонического оркестра WDR в Кёльне Франц Маршалек. Он исполнял отрывки произведений Фалля в концертах и осуществил ряд записей его оперетт. Имя Фалля носит улица в Вене. В 2000 году в его честь была названа тропа водопада Лео в элитном квартале Вены- Хитцинге. Портрет Лео Фалля мы находим на австрийской почтовой марке 1975 года.
Лео Фалль – яркий представитель неовенской оперетты ( в музыкознании Германии и Австрии этот период носит название «серебряного века венской оперетты»). Наиболее известные его авторы – Кальман и Легар. Всего перу композитора принадлежит 22 оперетты и зингшпиля. Музыка оперетт Лео Фалля сочетает венские классические вальсовые интонации с современными ему бытовыми формами, в некоторых из них также ощущается влияние джаза.