Почему ваши диалоги мертвы (или как их оживить)

Диалог — опасный зверь, к которому страшно приблизиться. Дикий, своенравный, непонятный. Настолько требовательная скотина, что иногда хочется обойтись без него. Таким он мне казался раньше. Но когда начинаешь использовать, когда понимаешь его силу… Кажется, что всё остальное вторично.

Диалог — это не «разговор двух или более персонажей, в котором каждый участник высказывает свои мысли, чувства или намерения». О нет. Диалог — это мини-сцена. Это драма, сконцентрированная до предела. Нравится вам это или нет, но умение писать диалоги — это один из важнейших компонентов писательского мастерства.

Вам наверняка известно, что диалог должен двигать сюжет и раскрывать характер персонажей (впрочем, как и любая другая сцена — внезапно, да?), т. е. в каждом диалоге должен быть конфликт (о нём тут).

Ладно, пусть будет не в каждом… Но реагировать-то персонажи на слова друг друга всё равно должны (господи, прости, но это же и есть конфликт!), правда ведь? Вот тут-то и кроется проблема многих (начинающих?) авторов — они забывают о невербальных реакциях. Диалог — это не просто обмен словами, это общение, обмен информацией. Невербальные сигналы (тон голоса, интонация, громкость речи, жесты, мимика, позы и т. п.) в эмоционально насыщенных ситуациях (почти любая сцена) доминируют над вербальными в плане передачи информации (про 80-93% — преувеличение, но сам факт преобладания невербалики неоспорим). Так вот, авторское мастерство построения диалога как раз и заключается в том, чтобы словами (вербально) создать у читателя представление о состоянии внутреннего мира персонажа, через описание невербальных сигналов. Без них диалог будет лишён эмоциональной нагрузки и подтекста. Пустым и мертвым.
!!! Не надо говорящих голов, заполняющих пространство репликами или справочной информацией. Не надо статуй, которые не двигаются и не имеют своих отличительных фишек (даттебайо!). Персонаж говорит ровно то, что думает? Надеюсь, это потому что он наивный или очень честный.

В общем, вот памятка, может быть будет полезна:

Диалоги в художественной литературе.

Для чего нужны?

1. Создают ощущение жизни. Персонажи начинают «дышать», когда разговаривают. Даже самый подробный внутренний монолог не заменит пару реплик, в которых чувствуется нерв, подспудное напряжение, обида или флирт.

2. Раскрывают характер в действии. Персонажи не просто говорят — они действуют словами: перебивают, замолкают, лгут, недоговаривают или говорят «не к месту». Такой портрет точнее любого описания.

3. Демонстрируют отношения. Настоящее взаимодействие между персонажами видно не в описаниях «они были друзьями», а в их речи: подкалываниях, заботе, неловкости, дистанции. Как они говорят — так и живут.

4. Задают темп и ритм сцены. Ускорить повествование? Диалог. Оживить глухой абзац описаний? Диалог. (Даже если рядом только куст.)

5. Вводят читателя в мир. Через речь можно показать социальную среду, профессию, регион, эпоху. Без «рассказа от автора». Персонаж говорит — и ты уже знаешь, откуда он и что у него на уме.

Какие бывают диалоги?

1. Информационные — если нужно что-то передать читателю или другому персонажу. Но не превращайте это в лекцию или статью из википедии.

2. Конфронтационные — способны развеять скуку, даже если это спор о температуре супа (ну, сам по себе спор — это не главное, без столкновения точек зрения и того, как оно выражается, всё равно будет скучно читать).

3. Подтекстовые — пусть персонажи говорят об одном, а думают о другом. Такие диалоги самые интересные и напряженные. Всё важное — между строк. Ну, или где-то в невербалике.

4. Фоново-бытовые — эти добавляют реализма происходящему и напрямую демонстрируют характер персонажей. Особенно если они обсуждают погоду, но на самом деле не могут заговорить о боли. Лирика и символизм.

5. Внутренние. Диалог с собой, с отсутствующим, с умершим. Когда реальный конфликт стал невозможен. Когда остаётся только эхо в голове. Очень драматичный инструмент.

Разумеется, на практике все они будут иметь смешанный тип.

Советы:

1. Начинайте с напряжения: вопроса, замечания, нарушения норм. «Привет! Как дела?» забудьте.

2. Оставляйте место молчанию. Не все реплики должны быть проговорены. Пауза, взгляд или вздох часто важнее слов.

3. Следите за языком каждого (включая язык тела). Хороший персонаж всегда узнаваем. Подросток или старик. Учёный или вор. Их стиль — это отражение психологии.

4. Заменяйте объяснение действием. Вместо «Я зол!» используйте: «Он поставил чашку так, что треснул фарфор». Читатель сам догадается, в каком он настроении.

5. Не бойтесь перебивать. Люди редко говорят идеально. Реплики обрываются, пересекаются, прерываются неожиданностью или раздражением. Живой диалог хаотичен, а дикция бывает неразборчивой.

6. Доверяйте читателю. Он поймёт, что герой врёт, если тот скажет одно, а сделает другое. Позвольте ему увидеть что-то ценное между строк.

Короче, устал я от хреновых диалогов. Пишите, пожалуйста, нормально.