"Звезда пленительного счастья" для Владимира Мотыля

В 1975 году вышел фильм режиссёра Владимира Мотыля «Звезда пленительного счастья». Картину сняли к 150-летнему юбилею восстания декабристов.

В картине, рассказывающей о жёнах декабристов, которые не побоялись суровой жизни и отправились за сосланными мужьями и возлюбленными в Сибирь, режиссер пригласил целую плеяду известных советских актеров:

- Ирина Купченко - Екатерина Ивановна Трубецкая;

- Алексей Баталов - Сергей Петрович Трубецкой;

- Наталья Бондарчук - Мария Волконская;

- Олег Стриженов - Сергей Григорьевич Волконской;

- польская актриса Эва Шикульская - Полина Гебль-Анненкова;

- Игорь Костолевский - Иван Александрович Анненкова;

- Лев Иванов - генерал Николай Николаевич Раевский;

- Раиса Куркина - Софья Алексеевна Раевская;

- Татьяна Панкова - мать Анненкова;

- Александр Пороховщиков - Павел Иванович Пестель;

- Виктор Костецкий - Петр Григорьевич Каховский;

- Юрий Родионов - Сергей Иванович Муравьев-Апостол;

- Олег Янковский - Кондратий Федорович Рылеев;

- Татьяна Федорова - жена Рылеева;

- Василий Ливанов - император Николай I;

- Иннокентий Смоктуновский -иркутский губернатор Цейдлер;

- Владислав Стржельчик - граф Лаваль;

- Дмитрий Шилко - граф Милорадович;

- Игорь Дмитриев - граф Либцельтерн;

- Виктор Терехов - генерал-адъютант Левашов.

Владимир Мотыль признавался, что сюжет о декабристах и их женах он очень давно хотел снять, но все не получалось.

К 1974 году уже несколько сценариев, посвящённых эпохе декабристов, предложенных Мотылём Госкино, были отвергнуты.

«Первая моя попытка снять исторический фильм -  была экранизация «Кюхли» Юрия Тынянова. Но ЦК КПСС сценарий забраковал.

Потом то же самое случилось со сценарием «Декабристы» Геннадия Шпаликова и Иосифа Маневича.

С другой стороны, в ходе работы сценаристов для меня стало ясно, что Каховский, а именно он по начальному замыслу был главным героем проекта, не может олицетворять дух декабристов.

Напомню, что он был из обедневших дворян и, потерпев крушение в любви, чуть ли не искал смерти.

Я предпринял ещё одну попытку снять фильм о той эпохе. «Комета — судьба моя» — эта цитата из воспоминаний Полины Гебль (в замужестве Анненковой) должна была стать главной сюжетной линией картины, — рассказывает режиссёр.

Но заявку фильма об Иване и Полине тоже забраковали. Мотивы отказа были очень похожи на отказ на «Кюхлю». Кюхельбекер был признан «не тем» героем за нерусскую фамилию, француженка Полина также, по мнению чиновников Госкино, не годилась на роль главной героини.

Мотыль упорствовал и, изменив первоначальный сценарий вместе с Олегом Осетинским и Марком Захаровым, написал «Звезду пленительного счастья».

«Это был единственный случай, когда я прислушался к указанию редакторов и свел в один поток три истории: Екатерины Трубецкой, Марии Волконской и Прасковьи Анненковой», — рассказывал режиссер.

Несмотря на новое прочтение, на «Мосфильме» сценарий не приняли, и Владимир Мотыль предложил картину студии «Ленфильм». Однако финансирование картины было урезано вдвое, и от заявленных трех миллионов рублей группа получила всего полтора. Картину помогли снять ленинградцы.

«Жители города, — вспоминал режиссер впоследствии, — свою тему приняли близко к сердцу и, несмотря на запреты чиновников пускать нас в музеи, давать нам подлинный реквизит, нас пускали везде».

Для съемочной группы «Звезды пленительного счастья» были открыты не только двери дворца в Петергоф, но и Зимний дворец, куда попасть было особенно тяжело.

Священной память о декабристах оказалась и для сибиряков. Актеры массовки отказывались от денег за работу. 

Благодаря местному правительству, острог, в котором находились каторжники после работы, был построен из фондового дерева в натуральную величину. Эскизом для декорации послужили рисунки декабриста Николая Бестужева.

Многим удивительным показался его выбор актеров на главные роли –  на тот момент неизвестного Игоря Костолевского и молодой польской актрисы Эвы Шикульской.

За кадром осталось много романтических тайн, и для режиссера, и для актеров этот фильм стал знаковым:

для Мотыля он был своеобразным продолжением истории его семьи,

для Костолевского – успешным стартом кинокарьеры и пророчеством в личной жизни,

для Шикульской – началом романа с Россией.

Игоря Костолевского Мотыль «протащил» сам и никогда об этом не пожалел, хотя пройти пришлось через многое.

Он увидел 27-летнего актера в театре Маяковского и сразу решил, что лучше актера для исполнения роли красавца-кавалергарда найти невозможно.

Мотыль пригласил новичка для предварительной беседы к себе домой. Костолевский ужасно смущался, что-то пролил, что-то опрокинул, запутался в каком-то проводе и решил, что теперь о роли Анненкова ему можно забыть. Но его пригласили, несмотря на утверждения чиновников, что декабрист из Костолевского никогда не получится.

Потом, увидев конечный результат, цензоры кандидатуру приняли без слов. Основные трудности возникли в самой работе. Костолевский хорошо играл только на репитициях. А во время съемок не выходило ни играть, ни скакать.

Вся съёмочная группа плакала и смеялась и просила заменить этого актера. Режиссер сослал Костолевского на два месяца на ипподром, а за это время снял две трети фильма, про две другие пары. Остались сцены с Анненковым.

«Я не снимал его несколько месяцев, чтобы не раздражать Госкино, но дал Игорю поручение пойти в конноспортивную школу. Группа не верила в то, что он может играть эту роль. И вот под Псковом, когда снимали летние сцены, я подстроил встречу с Костолевским. Группа увидела, что вдалеке в мундире кавалергарда скачет всадник, переходит в галоп, подскакивает ко мне и сходу спрыгивает с коня. Это был Игорь».

 «И вот все готово, съемочная группа настроилась на веселье, памятуя о том, как запарывал дубли этот увалень. И вдруг!.. Все буквально онемели… Вчерашний «растяпа» и «недотепа» так красиво и уверенно держался в седле! Так лихо проделывал прямо-таки цирковые номера, что ему аплодировали даже вчерашние недруги! А киноначальство? Сделало вид, что никакого запрета на съемки Костолевского и не было!..», – рассказывал режиссер.

Позже дуэт Игоря Костолевского и Эвы Шикульской назовут одним из самых удачных в картине. 

«Без Анненкова и его прелестной Полины фильм был бы, пожалуй, недостаточно молод», — отметил Натан Эйдельман.

«Звезда пленительного счастья» стала для Игоря Костолевского пророческой – в личной жизни он во многом повторил судьбу своего героя. Настоящая любовь пришла к нему в зрелом возрасте, когда он встретил француженку.

Актриса Консуэло де Авиланд всю жизнь любила русскую литературу и долго не выходила замуж – говорила, что могла бы стать женой разве, что русского декабриста.

Когда Костолевский это услышал, он сказал: «Вы нашли своего декабриста!»

В феврале 2001 г. они обвенчались, для чего Консуэло, как и Полина Гебль, приняла православие и сменила имя, став Евдокией. С тех пор они не расстаются.

«Судя по тому, что я в результате женился на француженке – наверное, да, история повторяется», – сказал актер.

Роль Полины Гебль Эва получила благодаря польскому журналу, случайно попавшемуся на глаза дочери Мотыля. Девушка подсунула издание отцу:

- Посмотри! Кажется, на фото на обложке именно та девушка, которую ты давно ищешь.

У Мотыля действительно было важно: француженку должна сыграть иностранка, при чём необязательно уроженка Франции.

Для Шикульской съёмки в России не прошли бесследно. В жизни актрисы случился мимолётный роман с коллегой по картине Игорем Костолевским. 

Хотя поначалу красавец-актёр, тогда ещё совсем юный и не имевший больших ролей в кино, очень стеснялся любовных эпизодов и вообще смущался Эвы. 

Режиссёру даже пришлось провести «воспитательную работу» с артистом, чтобы он выглядел в кадре более уверенным в себе.

В итоге всё получилось. Между артистами пробежала искра, что можно заметить и в фильме... 

Вернувшись домой, актриса рассталась со своим тогдашним мужем и с радостью приняла приглашения сыграть в новых советских картинах «Объяснение в любви» и «26 дней из жизни Достоевского».

«Когда я снималась в «Звезде пленительного счастья» в роли красавицы-француженки, мне надо было как-то лопотать по-французски. Специально для меня пригласили прекрасную учительницу, свободно говорящую по-французски. Но этот язык, увы, не стал моим. Зато по-русски я не только говорила свободно, но даже думать на нем начала. Это помогало понять своих партнеров и героинь русских фильмов», - рассказывала Эва Шикульска.

Отца Владимира Мотыля, польского политэмигранта, арестовали, когда ему было 3 года. И мать - Берта Антоновна Левина - вместе с сыном отправилась в Медвежьегорск, который был пересылочным пунктом для заключенных, чтобы хоть на минуту увидеть там мужа.

Эти события стали прообразом несостоявшейся встречи Полины Гебль (в замужестве Прасковьи Анненковой) с ее супругом, Иваном Анненковым перед его отправкой на каторгу.

Отец режиссера погиб на каторге, а его мать сослали на Северный Урал, где Владимир и увлекся кино – единственным развлечением там были передвижные кинотеатры.

Он посвятил свой фильм не идеям декабристов, а женам декабристов - вернее , женщинам России, сознательно превратив картину в романтическую мелодраму, великолепную, возвышенную, по причине качества работы и в силу её посвящения жертвенному подвигу. Мелодраму, не драму, не трагедию. Картина вышла на экраны и самым большим обвинением стало её уличение в излишнем мелодраматизме.