Образ автора в разные века

Давайте попробуем разобраться - как, когда и почему был создан миф об авторе как романтической единице, в плену которого пребывают тут многие. 

Начнем с античности.

Древняя Греция. Поэты и драматурги  - никакие не самостоятельные творческие единицы, они проводники муз. Никто ничего не выдумывает из головы, не вкладывает своей души, не высказывает своих мыслей по поводу…  и без повода… они просят Музу. Гнев, богиня, воспой Ахиллеса... Если Муза снисходила, текст получался. И это не  заслуга автора, а благосклонность богов.

Сам текст автору не принадлежал. Никакого авторского права. Все, созданное авторами, считалось общественным достоянием и собственностью полиса, традиции или даже богов, но ни в коем случае не могло принадлежать частному лицу. Авторы тесно встроены в систему как часть государственно-религиозного культа. Пьесы создавались для религиозных праздников и театральных состязаний, это не самовыражение автора, а госзаказ на воспитание граждан.

Драматурги писали свои пьесы для Великих Дионисий и передавали их государству. Назначенный архонт, тогдашний чиновник, их отбирал и назначал хорега или по современному спонсора. На его средства делалась постановка. После того, как пьесу посмотрели все, текст становился народным. Его могли переписывать, цитировать и даже искажать. И автор не мог заявить: «Эй, вы нарушаете мои права!»

Плагиат 

Использование чьих-то удачных оборотов или сюжетных схем считалось следованием традиции, а не воровством. Можно было взять метафору из Гомера или интересный ход из Эсхила, и таким образом выразить уважение к учителям. Такой античный постмодерн.

Гонораров не было

Никаких роялти с продажи свитков.

Если ты драматург, то можешь получить премию от государства, но только после победы в состязании.

Если ты поэт – твой заработок, это писать оды на заказ. Например, для богатых победителей Олимпийских игр.

Но как только свиток продан, он уже не твой, и на нем зарабатывали торговцы и переписчики. Но не автор.

Статус автора пролегал где-то в зоне квалифицированного ремесленника. И само слово poietes означало - делатель, строитель, исполнитель. Греки ценили мастерство techne, но не самовыражение.

Гомеровский вопрос

Мучает литературоведов лет триста. Остались три основных версии.

Гений, который все сочинил.

Тексты собраны из разных песен, написанных разными людьми в разное время.

Гомер  не человек, а традиция. Тысячи аэдов веками импровизировали, используя готовые блоки. То, что мы называем Гомером - момент, когда устная река была заморожена и записана.

И, кстати, сейчас все больше склоняются к этой версии.

С появлением книжного рынка возникла необходимость в авторе как романтическом герое, чтобы продавать книги. XVIII–XIX века искали первопоэта-гения, с которого началась литература. Миф об авторе был удобной ширмой, прикрывающей экономическую модель. Сегодня меняется все, и пора признать, что автор, как мы его знали, умер, и на его месте теперь появляется кто-то совсем другой.
В следующий раз попробуем разобраться со Средневековьем временами Ренессанса, как там обстояли дела с авторским правом и кому принадлежали тексты, например, пьес времен елизаветинского театра...