Французский романтик

Сегодня мы обратимся к личности и творчеству одного их ярких французских романтиков XIX века — Бенжамена Годара.

Бенжамен Луи Поль Годар родился 18 августа 1849 года в Париже в семье предпринимателя еврейского происхождения. Начал заниматься скрипкой под руководством Рихарда Хаммера, дебютировал на сцене в возрасте девяти лет.

В 1863 году Годар поступил в Парижскую консерваторию, в класс скрипки Анри Вьётана, затем изучал также композицию у Анри Ребера. Дважды гастролировал по Германии вместе со своим учителем Вьётаном, некоторое время играл на скрипке и альте в различных камерных ансамблях.

Талант к сочинению музыки проявился у Годара рано. В возрасте шестнадцати лет он написал первую скрипичную сонату, посвятив её своему учителю Хаммеру. После этого Бенжамен работал почти исключительно в области композиции. !0 декабря 1876 года на концерте серии «Concerts Populaires»  в Париже прозвучал «Романтический концерт» Годара для скрипки с оркестром (солировала Мари Тайо, которой он посвящён).

«Популярные концерты»  — это новаторская серия концертов, основанная в 1861 году Жюлем Падлу с целью сделать классическую музыку доступной для более широкой аудитории по приемлемым ценам.Концерты проходили в Цирке Наполеона. 

С этих пор произведения Годара систематически исполнялись. В том же году Годар оркестровал «Детские сцены» Роберта Шумана, вообще оказавшего на него немалое влияние. В 1878 году Годар стал одним из обладателей премии, учреждённой парижской мэрией, за драматическую симфонию «Тассо». 18 декабря того же года симфония была впервые исполнена под управлением Эдуара Колонна.

Сразу же вслед за этим была поставлена первая опера Годара «Драгоценности Жанетты». В 1885—1886 годах, после смерти Падлу, Годар в течение руководил оркестром «Concerts Populaires». В 1887 году он получил профессорский пост в Парижской консерватории, а в 1889 стал кавалером ордена Почётного легиона.

За этим последовал плодотворный для Бенжамена Годара период, когда композитор добился наибольшего успеха. Этот период почти полностью посвящен салонно-виртуозной  музыке.

К сожалению, в последние годы Годар страдал от туберкулеза. Зимой 1895 года он поправлял здоровье на Лазурном берегу, в Каннах. Там и умер 10 января, прожив всего 45 лет. Прах его был перевезен в Париж, где композитор был похоронен в семейном склепе в Таверни, недалеко от Парижа. В 1904 году в парижском сквере Ламартина был установлен скульптурный бюст Годара работы Жана-Батиста Антуана Шампея.

Список произведений Годара включает в себя 8 опер, из которых наиболее известна третья, «Жослен» (по одноимённой поэме Альфонса де Ламартина) — из неё, в частности, взята особенно популярная «Колыбельная». 

https://ya.ru/video/preview/7289304622338568517 

Последняя из этих опер, комическая «Маркитанка», прозвучала в «Опера-Комик» в 1895 году, а также была исполнена в Англии оперной труппой Карла Розы. 

Четыре симфонии Годара в разной степени программны (известнее других «Готическая»   и «Восточная» — обе, однако, по форме близки к  сюитам). Два концерта и Поэтические сцены написаны Годаром для скрипки с оркестром, два концерта и Интродукция и аллегро — для фортепиано с оркестром. К его камерным сочинениям относятся три струнных квартета, четыре сонаты для скрипки и фортепиано, соната для виолончели и фортепиано, два фортепианных трио. Годару также принадлежат более ста песен, а, кроме того, большое количество виртуозных фортепианных произведений — среди них дуэт для двух фортепиано,  большие концертные  сюиты и фантазии. Но наиболее исполняемы в наше время его миниатюры — вальсы, мазурки, ноктюрны, этюды. 

https://ya.ru/video/preview/4253430383010368909

Стиль его фортепианных произведений соответствует распространенному в то время салонному жанру, зародившемуся в послелистовскую эпоху: все они близки к знаменитой виртуозной школе Тальберга и Мошковского. 

https://ya.ru/video/preview/2270377665685242229

Годар был противником музыки Рихарда Вагнера, он крайне резко отзывался о вагнеровском антисемитизме. Музыкальный стиль самого Годара был гораздо ближе к творческой манере Феликса Мендельсона и Роберта Шумана.

https://ya.ru/video/preview/2270377665685242229 

«Британская энциклопедия» в своем четырнадцатом издании отмечает, что «произведения Годара неравноценны — хотя бы потому, что его творческая плодовитость была колоссальной». Но лучшие произведения французского романтика дожили до наших дней.

Второй вальс Годара был одним из самых любимых музыкальных произведений Александра Грина. Его первая жена Вера Павловна писала в воспоминаниях:

Иногда я играла Александру Степановичу на рояле, ему больше всего нравился Второй вальс Годара. Однажды, прослушав его, Александр Степанович сказал:

— Когда я слушаю этот вальс, мне представляется большой светлый храм. Посреди танцует девочка.

https://ya.ru/video/preview/2588287141225062341 

Середина прошлого века была для музыки Годара периодом забвения (хотя, например Давид Ойстрах исполнял Канцонетту из Романтического концерта). На рубеже XX—XXI веков определённый интерес к творчеству Годара возник вновь: его сочинения для скрипки с оркестром записала знаменитая виртуозная британская скрипачка Хлоя Ханслип. Записаны также два альбома его симфонических произведений и фортепианные трио.