Слово Мастеру: Вим Вендерс (род. 14 августа 1945)

Автор: Анастасия Ладанаускене

Без мечты не может быть смелости. А без смелости не может быть действия.

Последнее приключение на этой планете — это творчество, ведь мы уже везде побывали. Исследовать осталось немного. Но человеческому воображению ещё есть куда стремиться.

Каждая фотография, каждое «ОДНАЖДЫ» во времени — это также начало истории, которая начинается «Однажды...». Каждая фотография — это первый кадр фильма.


Автопортрет (1975)


Я всего лишь путешественник, который делает кино. Первое самостоятельное путешествие я совершил в пять лет. Большая часть моих фильмов – результат моих путешествий. Каждый раз, посещая новое место, я пытаюсь постичь историю этого народа не через рассказы людей или книги по истории, а непосредственно через общение с землёй. Земля сама всё рассказывает...


Фото Вима Вендерса


Если много путешествуешь, если любишь бродить, чтобы потеряться, можно оказаться в самых странных местах. Думаю, это своего рода встроенный радар, который часто приводит меня в места либо необычайно тихие, либо необычайно тихие.


Фото Вима Вендерса


О литературе

Иногда мне кажется, что художественная литература — идеальное место для хранения настоящих воспоминаний. В художественной литературе так хорошо хранить вещи.

Причина, по которой я так и не написал роман, заключается в том, что у меня нет способностей прописывать персонажей, чтобы все они говорили бы по-разному. У меня нет такой способности. Если бы я писал, все они говорили бы как я, а это никуда не годится.

Самый важный вопрос для меня, когда я начинаю работу над фильмом — с чего начать. Что же касается книги, что убеждает вас в том, что в ней есть стоящая история?

Когда читаешь первые абзацы многих писателей, узнаёшь их формулу. Иногда они живут по одной формуле и творят хорошо до конца жизни.


Фото Вима Вендерса


О кино

Любовь к фотографии и желание стать художником привели к тому, что я начал снимать кино. С профессиональной точки зрения, быть связанным с этим делом — это странно, потому что это связывает тебя с архитектурой, с живописью, с писателями, с актёрами. Это связывает тебя практически со всеми видами искусства.



На съёмках фильма «Пина» (2011)


Что я понял очень рано, так это то, что кинопроизводство меняет человека. Ты становишься другим. Иногда я думаю о том, что было бы, если бы я стал художником, которым так хотел быть в юности. Думаю, сейчас я был бы очень одиноким, серьёзным и замкнутым человеком. Кинопроизводство открыло мне глаза, но также изменило меня как личность. Я был настоящим одиночкой. Теперь это не так.

На мой взгляд, любой фильм, поддерживающий идею о том, что всё можно изменить, является великим фильмом.



О фильме «Небо над Берлином» (1987)

Этот фильм является «данью чести» Берлину к его 750-летию, поэтическим признанием в любви к человечеству, притчей, рассказанной посредством кино, стремящемуся развернуть горизонты в кинематографе. Ангелы видят мир чёрно-белым. По существу, ангельское зрение — это кинематограф с его всезнающим и всевидящим глазом-камерой, не способным воздействовать на мир и вмешаться в ход реального бытия. Видение ангела — это высокое искусство кино со всем арсеналом его художественных достижений и возможностей.

Противопоставление человека и ангела в фильме — это и противопоставление двух типов видения. Во время странствий по миру людей Дамиель внезапно влюбляется в воздушную гимнастку, с приклеенными крыльями выполняющую свой коронный смертельный трюк под куполом цирка. Ангел решает спуститься на землю, сбросить своё ангельское облачение — в буквальном смысле, оставив у Берлинской стены и свои крылья, и медные доспехи. Мир обретает цвета и вкус. Дамиель познаёт простое человеческое счастье, он соглашается сложить крылья во имя любви взамен обладания целой вечностью.



Фильм можно разделить на две части: первая описывает события до вочеловечивания главного героя, а вторая — его жизнь уже в облике смертного. В фильме маркируются две кинематографические реальности, когда «ангельские» будни монохромны, а жизнь человечества даётся в цветном формате. Так, чёрно-белое изображение, намекая на документальность и достоверность своего объекта, предстаёт перед зрителем скорее в виде наблюдения, подглядывания за течением жизни, ведь ангелы никак не вмешиваются в житейские будни, лишь фиксируют происходящие события и мысли бренного и суетного мира.

Мне хотелось главным героем картины представить именно Берлин, город, в котором история чувствуется на каждом шагу, чтобы фильм рассказал что-нибудь об истории города после 1945 года. В заключительных титрах указано, что фильм «посвящается всем бывшим ангелам, но особенно Ясудзиро, Франсуа и Андрею». Речь идёт о кинорежиссёрах Ясудзиро Одзу, Франсуа Трюффо и Андрее Тарковском...






***

Слово Мастеру — список статей

***

+21
106

0 комментариев, по

345 56 116
Наверх Вниз