Менестрельный театр. История
Автор: Игорь РезниковЭтот материал – следствие вопросов некоторых моих читателей, изложенных в комментариях к очерку об опере «Порги и Бесс». Размышляя вместе с читателями над тем, почему эта опера, во всяком случае, первоначально, вызвала столь негативную реакцию у темнокожего населения, я накопил некоторый материал. В процессе работы он увеличивался, обрастал новыми догадками и фактами. В результате он уже не вместился в стандартный объем поста, так что я вынужден разделить его на два очерка. В первом будет говориться об истории менестрельного театра, во втором – о его музыке.
По моему мнению, столь негативная реакция на оперу связана со свежими еще тогда воспоминаниями о менестрельном театре – явлении американской культуры, который афроамериканцы воспринимали как позор и пытались навсегда изгладить его из памяти.
В 1939 году Агата Кристи опубликовала роман “Ten Little Niggers” (Десять негритят), главные герои которого умирают согласно детской считалочке. Впрочем, считалочка не была придумана британской писательницей, а позаимствована ею из менестрель-шоу – народного американского театра, в котором образ жизни и стиль мышления темнокожего населения Америки предстают в окарикатуренном виде.
Ten little nigger boys went out to dine; One choked his little self, and then there were nine. Nine little nigger boys sat up very late; One overslept himself, and then there were eight. Еight little nigger boys travelling in Devon; One said he'd stay there, and then here were seven. Seven little nigger boys chopping up sticks; One chopped himself in half, and then there were six. Six little nigger boys playing with a hive; A bumble-bee stung one, and then there were five. Five little nigger boys going in for law; One got in chancery, and then there were four. Four little nigger boys going out to sea; A red herring swallowed one, and then there were three. Three little nigger boys walking in the Zoo; A big bear hugged one, and then there were two. Two little nigger boys sitting in the sun; One got frizzled up, and then there was one. One little nigger boy living all alone; He got married, and then there were none. | Десять негритят отправились обедать, Один поперхнулся, их осталось девять. Девять негритят, поев, клевали носом, Один не смог проснуться, их осталось восемь. Восемь негритят в Девон ушли потом, Один не возвратился, остались всемером. Семь негритят дрова рубили вместе, Зарубил один себя — и осталось шесть их. Шесть негритят отправились на пасеку гулять, Одного ужалил шмель, их осталось пять. Пять негритят судьями учинились, Засудили одного, осталось их четыре. Четыре негритёнка пошли купаться в море, Один попался на приманку, их осталось трое. Трое негритят в зверинце оказались, Одного схватил медведь, и вдвоём остались. Двое негритят легли на солнцепёке, Один сгорел — и вот один, несчастный, одинокий. Последний негритёнок поглядел устало, Но вот женился он, и никого не стало. |
К началу XIX века белые плантаторы и их черные рабы постоянно находились в своего рода симбиозе: их жизнь практически проходила на виду друг у друга. Хозяев иной раз забавляла манера негритянских простолюдинов ходить, одеваться, петь, танцевать, разговаривать со смешным акцентом, им это все казалось невероятно комичным. Так в начале XIX века уже появились первые белые артисты, которые, зачернив себе лицо краской или жженой пробкой, стали выступать на сцене, изображая пародии на некие псевдо-негритянские типажи. Эти номера затем получили название «minstrel show», поскольку еще в средневековой Европе «менестрелями» называли странствующих народных певцов, музыкантов и актеров.
Первым артистом, который прославился благодаря блэкфейсу, был Джордж Вашингтон Диксон. В 1830–1840-х годах он успешно выступает в образе Зип Куна (Zip Coon) с одноименной песней. Артист изображал темнокожего горожанина, который пытается влиться в белое общество Севера. За Диксоном последовали и другие пионеры жанра, создававшие канонические образы темнокожих: Томас «Дедди» Райс представил персонажа Джима Кроу – нищего слуги и бродяги, Эдвин Пирс Кристи со своим семейным трио и Фрэнсис Леон разработали женские образы мамушек (mammy), служек (wench) и сексапильных мулаток (high yellow или yellar gal), Уильям Лейн – танцора Джубу. Артистами использовались не только оригинальные образы, но и персонажи, функционировавшие в культуре до этого (например, Самбо – герой рассказа Эдмунда Ботсфорда, глуповатый и шутливый раб). Так возникал и набирал популярность менестрельный театр, комедийный балаганный театр, который создавался силами только белых артистов, гримировавшихся под негров и утрированно имитировавших негритянскую манеру пения и характерные телодвижения.
Негры –мужчины изображались с вращающимися белками глаз, напоминающих блюдца, с раздутыми и вывороченными губами, с оскалом белых зубов в вечной улыбке, постоянно приплясывающими.
| If you go to a theater A ministrel show to see – On the stage are darkles As happy, as can bee. A coon he loves to sing and dance, Until he is out of breath All you`ve got to do is jolly him`long, And he`ll work himself to death. | Если вы идете в театр Посмотреть менестрельное шоу, Вы увидите на сцене темнокожих, Веселящихся, как только возможно. Кун обожает петь и плясать, Пока не начнет задыхаться. Вы только подбадривайте его, И он дойдет до полного изнемождения. * Кун, как и нигер – презрительная кличка темнокожих. |
Женщины представали с неизменно огромным бюстом, сексапильными, похотливыми, непроходимо тупыми, но постоянно плетущими любовные интриги и склонными к обиранию мужчин.
All coons look alike to me I´ve got another beau, you see, And he´s just as good to me As you, nig´ever tried to be, He spends his money free, I know we can`t agree, So I don`t like you nohow, All coons look alike to me. | Для меня все куны на одно лицо, У меня, как видишь, другой ухажер, И он именно так хорош для меня, Каким ты, нигер, пытался быть. Он легко тратит деньги, Я знаю, нам с тобой не договориться. Я не люблю тебя ни капельки, Для меня все куны на одно лицо. |
Примерно к 1843 году различные артисты этого специфического жанра были объединены в одно большое шоу под названием «Вирджиния минстрелс» в Нью-Йорке, а затем появилось много разных крупных компаний менестрелей, которые гастролировали по всей стране, часто подолгу выступая на одном месте.
Менестрельный театр не имел ни художественного руководства, ни настоящей режиссуры. Почти все тексты менестрельных представлений импровизировались актерами в процессе репетиций и спектаклей. Этот театр не знал и финансовой поддержки со стороны спонсоров. Уникальные эстетические элементы менестрель-шоу формируются в период между 1842 и 1860 годами и остаются неизменными до 1880-х. Уже в начальный период эпохи классического менестрель-шоу закрепляется его трехчастная структура. Типичное шоу обычно состояло из трех более или менее самостоятельных частей: 1) собственно шоу, 2) «олио» (попурри), 3) короткие пьески пародийного содержания и скетчи. Одна из них в постановке «Вирджинских менестрелей» Д. Эммета была посвящена образу «негра-денди», еще одна - тоже негру, но оборванцу, выходцу с плантации.
Негр-денди подражал внешности и манерам белых франтов. Он появлялся в карикатурном виде, с лорнетом, во фраке с преувеличенно длинными фалдами; хвастался своей одеждой и успехами у дам. Его глупость и инфантильность были очевидными. Он постоянно попадал в идиотские положения:
| I sometimes wear mustaches But I loss´em todder day, For the glue was bad, the wind was high And so they blowed away. | Я иногда ношу усы, Но на днях я их потерял. Клей был скверным, ветер сильным, И они улетели прочь. |
Счастливый негр с плантации (The Happy Plantation Darky, или Comic Plantation Darky, или Plantation Rustic) объединял в своем характере образы верного слуги и беззаботного веселого негра, развлекающего белых. В обоих своих воплощениях образ счастливого негра поддерживал миф о южной плантации, где рабы так прекрасно устроили свою жизнь, что и не мечтают о свободе. Счастливый негр с плантации изображался с физическими недостатками и с неменяющейся довольной гримасой на лице. Беспечность и безответственность в сочетании с детской наивностью были не только маркерами данного образа, но и поддерживали идею расового превосходства: белый человек как старший брал на себя заботу о неграх как о детях.
| You good to me, dat keepy hare, No, Massa, dat you never fear. Me know Death kill, Вut leave one part, He never kill the loving hearth Of poor black boy. | Ты так добр, что держишь меня здесь, Нет, хозяин, не бойся никогда. Я знаю, Смерть убивает, но одного Она не может сделать Она никогда не убьет любящее сердце Бедного черного парня. |
Весь спектакль венчался общим пением своего рефрена. Такая структура, однако, не была строго регламентирована, а наполнение шоу зависело от возможностей конкретной труппы.
Во вступлении сначала выходили ведущий (Interlocutor) и «крайние» (Endmen). Так сразу определялась центральная оппозиция менестрель-шоу – Белый-Черный. Крайний, что играл на бубне или тамбурине (tambourine), именовался Тамбо (Tambo). Второго Крайнего звали Бонс (Bones), потому что он гремел на костях (bones), паре колотушек по типу кастаньет. Конферансье стоял в центре, Крайние сидели по обоим концам полукруглой сцены. Конферансье изображал белого представителя высшего класса: хорошо одетого, с поставленной речью, но заносчивого и напыщенного, постоянно поучающего чернокожих неграмотных, одетых в залатанные лохмотья Крайних. Он давал им наставления по поводу несамостоятельности, безответственности и несерьезного отношения к делу. Затем труппа в полном составе исполняла танец и песню. Олио (вторая часть менестрель-шоу) содержало танцевальные, музыкальные, акробатические номера и «речь на пеньке» на выбранную тему: от френологии до прав женщин и современной политической обстановки. Основными поджанрами «пенёчной речи» были проповедь и декларация (политическая). Так, например, в псевдо-черной проповеди «Как Адам и Ева стали белыми» рассказывается о том, что Бог создал первых людей чернокожими. После нарушения просьбы Бога не вкушать запретные плоды, Адам и Ева были изгнаны из Эдема. Им было так стыдно за воровство, что они стали белыми. «Менестрельные шутки» облекались в различные формы: каламбур, загадка, гэг (пластический юмор). Они были основаны на импровизации, хотя некоторые из них и заимствовались из печатных изданий.
Еще одной важной частью менестрельного представления становился танец, как неотъемлемый элемент афроамериканской культуры. Наибольшей популярностью у зрителей пользовались танцы волкэраунд (walkaround), в котором танцоры поочередно исполняли соло, и кейк-уок (cakewalk) – пародия на плантационные танцы рабов и прообраз будущей лунной походки Майкла Джексона.
К концу XIX века в американской литературе появляются произведения, показывающие образ и жизнь темнокожего в более реалистическом свете. Популярность менестрель-шоу стремительно падает, а его элементы заимствуются кинематографом и другими развлекательными жанрами – театр менестрелей рассеивается в американском культурном пространстве.