Обыкновенное чудо

Давайте негромко,

Давайте вполголоса,

Давайте простимся светло.

Неделя, другая,

И мы успокоимся,

Что было, то было, прошло.

Конечно, ужасно,

Нелепо, бессмысленно,

Ах, как-бы начало вернуть.

Начало вернуть

Невозможно, немыслимо.

И даже не думай, забудь...

Юрий Ким, Геннадий Гладков

«О любви можно и говорить, и петь песни, а мы расскажем о ней сказку» – эти слова звучат в прологе пьесы Евгения Шварца, в них одновременно и тайна, и разгадка сюжета.

«Обыкновенное чудо» уже не раз ставили и  экранизировали:

в 1964 году Эраст Гарин вместе с женой Хесей Локшиной поставил одноименный фильм, в котором Короля сыграл сам Гарин, а Медведя – популярный в те годы актер Олег Видов.

Не было такого советского города, где бы в драматическом театре или местном ТЮЗе по этой пьесе не шел спектакль.

В 1970-е его играли в Театре сатиры  –  в роли ми­нистра-администратора блистал Александр Ширвиндт.

И вот в 1976 году руководитель мосфильмовского объединения те­лефильмов Сергей Колосов предложил Марку Захарову снять еще один фильм по этой сказке.

Режиссера пьеса увлекла не сразу. Но она была написана романтиком Евгением Шварцем, который умел придавать известным вроде бы мифам новые смыслы, окрашивая их иронической и доброй интонацией.

Это история о том, как Волшебник, желая развлечь любимую жену, придумывает сказку. В ней он превращает Медведя в человека, но предупреждает: если его полюбит и поцелует Принцесса, он опять станет медведем.

И вот однажды, как это всегда случается в сказках, в доме Волшебника чудесным образом пересекаются пути Короля, Принцессы, их свиты и Медведя.  

Это в чем-то забавная, а в чем-то грустная история о любви и чуде.

Марк Захаров решил все интерпретировать по-своему и сделать фильм музыкальным.

Все знают, что обычно Марк Анатольевич берет в фильмы актеров из своего же театра, в которых он абсолютно уверен и точно знал, кого он хочет видеть в главных ролях, но тогда режиссёры были обязаны делать фотопробы и предоставлять их худсовету.

Захаров допускал мысль, что кто-то окажется лучше его кандидата, а в случае с ролью своенравной Принцессы не было даже кандидатуры…

На роль пробовались Вера Глаголева, Евгения Глущенко, Лариса Удовиченко, Марина Яковлева и Евгения Симонова, которая и была утверждена на роль.

"— Я репетировала сценку с Абдуловым, когда Медведь и Принцесса, переодетая в мальчика, фехтуют, — рассказала Евгения Глушенко. — Я справилась, Марк Анатольевич высказал какие-то замечания. Но потом он решил, что Женечка Симонова наиболее точно чувствует образ и взаимодействует с партнером. А я, когда посмотрела фильм, поняла, что режиссер правильно выбрал, Симонова попала в десятку! В фильме вообще все идеально — я была в совершенном восторге от игры актеров! Все так вкусно, здорово!"

На роль Медведя режиссёр очень хотел взять Александра Збруева, но актёр не проявил интереса. Начались длительные поиски среди театральных красавцев, которые нечасто мелькали на экране.

Пробы прошли актеры Евгений Меньшов из Театра им. Гоголя, Александр Воеводин из Театра сатиры, Валерий Шальных из театра «Современник», Владимир Крашенинников из Театра им. Станиславского, Александр Серский из МХАТа, Владимир Вихров (Театр им. Вахтангова), Юрий Шлыков из «Таганки» и многие другие красавцы.

Главным претендентом считался Александр Курепов, но он не вернулся с парижских гастролей — получил приглашение от театра «Комеди Франсез» и остался во Франции.

Когда Захаров пригласил на пробы Александра Абдулова, тот ответил:

«С удовольствием, потому что всё равно пробуюсь всегда я, а снимается потом Игорь Костолевский».

Эта фраза зацепила режиссёра, и он отстоял Абдулова перед худсоветом, который сомневался, что молодой актёр впишется в команду мэтров.

Александр Абдулов признавался:

«Попасть мне, мальчишке, в такую компанию, в которой были Леонов, Янковский, Соломин, Купченко, Миронов, Симонова — дикое количество удивительных актеров, — это очень дорогого стоило!

И то, что я не потонул в этом потоке, — их заслуга. Они меня, наверное, пожалели просто. А могли бы «растащить одеяло» в разные стороны, и я бы оказался на дне. Но эта команда помогала мне, и что-то у меня вышло… Это такой отдельный кинематограф, который изобрел Марк Захаров».

Актёр имел смутное представление о лошадях, но решил, как и требовалось, исполнять трюки сам.

В фильме он все делает сам: скачет на лошади, фехтует. Первые уроки верховой езды получил на ипподроме. Лошадь Абдулову попалась своенравная и не раз сбрасывала седока, так что актер получил не один ушиб прежде, чем приручил кобылу.

Всё было неплохо до момента, пока герой Абдулова не должен был на полном скаку влететь под арку, зацепиться за её выступ, подтянуться и залезть в окно. Абдулов пустил лошадь в галоп, схватился за арку, но… забыл вынуть ноги из стремян. Он упал, одной ногой запутался в стремени и лошадь несколько метров волоком тащила «трюкача». Захаров предложил дублёра, но Абдулов отдышался и сам сделал всё, как надо.

На съемках "Формулы любви" лошади его понесли вместе с каретой. И все тогда думали, когда спускались за ним в овраг, что Абдулова больше нет. Но, к счастью, обошлось.

Больше всех на съемках «везло» на приключения Евгении Симоновой.

Финал картины снимали в люберецком песчаном карьере с огромной лужей на дне. Шла работа над последней сценой — уход, прощание со сказкой: с одной стороны лужи — Симонова и Абдулов, с другой — режиссер и съемочная группа.

Марк Захаров просит артистов подойти ближе к луже, Симонова встает на мокрый песок и вдруг начинает визжать.

Все засмеялись, решив, что Абдулов ее пощекотал, но тут же замерли: Евгения на глазах киногруппы стала уходить в зыбучий песок — по пояс, по грудь, по шею…

Абдулов тянул ее на себя, но песок все равно «заглатывал» Принцессу.

К счастью, на съемках дежурила пожарная машина, и все пожарные бросились на помощь. Они и спасли Симонову, вытащив из карьерного «капкана».

Олег Янковский в самом начале съемок попал в реанимацию. А на следующий день под окном больницы появился Захаров с апельсинами (большой дефицит в те годы). В реанимацию не пускали, режиссер общался с актером через стекло. 

Янковский сказал, что, наверное, очень подводит киногруппу, мол, ищите замену, а режиссер ответил: «Нет. С вами я не расстанусь. Будем ждать». И Янковский от этих слов поддержки воспрял духом и быстро пошел на поправку.

Потом Янковский говорил, что если бы не Волшебник, то не было бы ни Мюнхгаузена, ни Свифта, ни Дракона.

Для Олега Янковского создавали новый образ. Его Волшебник, он же Хозяин усадьбы, должен быть уютным, домашним, но при этом оставаться волшебным.

Актёр перемерил огромное количество костюмов, пока не нашли растянутую вязаную кофту, которую надели поверх рубашки с кружевами надетой поверх водолазки…

Бороду Янковский не отращивал — её буквально по волоску создавали гримеры. В этом образе он почти одновременно снимался в двух фильмах — в «Обыкновенном чуде» и мелодраме "Мой ласковый и нежный зверь".

Роль Короля была, конечно, довольно необычна для Евгения Леонова, привыкшего играть добросердечных персонажей. Но актер сумел создать незабываемый тип тирана-обаяшки, сделав образ не  только ироничным, но и трогательным.

Сам Захаров не раз говорил, как много для него значило общение на съемочной площадке с Евгением Павловичем, который, кстати, снимался после инфаркта.

Леонов, как никто другой, понимал разницу между комедийной ситуацией, которая возникала при съемках в павильоне, и конечным результатом на пленке.

Он обычно предлагал: «Знаешь, Маркуша, я сделаю так, как ты просишь, а потом снимем один дубль, как вижу его я».

В павильоне версия Марка Анатольевича выглядела интереснее, но на пленке в просмотровом зале то, что делал Евгений Павлович, часто оказывалось более точным и смешным.

Евгений Леонов разрывался между запланированной поездкой в Германию и съёмками в «Обыкновенном чуде». Он не мог отказать Захарову, но и редко случающимся отпуском за границей жертвовать тоже не хотел.

Он поставил режиссёру условие — готов сниматься сколько угодно, но только десять дней.

Приходя на съёмку Леонов часто не знал роли своего Короля и учил её прямо перед входом в кадр или импровизировал с подсказок партнёров.

В роли хозяина гостиницы снялся Юрий Соломин.

Когда его назначили министром культуры, фильм «Обыкновенное чудо» стали чаще крутить на телеэкранах, а уж его дуэт с Екатериной Васильевой, где министр культуры проникновенно пел:

«Ах, сударыня, когда мы с вами вместе, все цветочки расцветают на лугу…» вообще стал чуть ли не визитной карточкой всех телеканалов.

Про Ирину Купченко, исполнившую роль жены Волшебника, Марк Захаров говорил так:

«В нашей интерпретации Волшебник – это творец, Сочинитель с большой буквы. Значит, рядом с Петраркой должна быть Лаура, человек, который очень любит его, ради которой он сочиняет свои забавные истории. Нужна была волшебница. И она нашлась».

Купченко создала самый реалистичный из образов в этой яркой гротесковой картине.

Марк Захаров боялся, что после того, как фильм увидит цензура, от него ничего не останется… Но, можно сказать, обошлось.

Убрали только фразу Министра-администратора: «Стареет наш Королёк», чтобы не возникало ненужных ассоциаций с Леонидом Брежневым.

Была ещё попытка вырезать легкомысленную песню про бабочку, которая «крылышками бяк-бяк-бяк-бяк», но в конце концов оставили её в покое, так как пел её Андрей Миронов, а суровые цензоры тоже любили этого актёра.

Для фильма Геннадий Гладков написал шесть песен, а в окончательный вариант вошло только пять:

«Песня Волшебника»,

«Куплеты администратора»,

«Дуэт Эмилии и трактирщика»,

«Баллада администратора»

и «Прощальная песня».

Андрей Миронов поет в картине сам, тогда как Леонид Серебренников исполняет песню Волшебника и партию трактирщика за Юрия Соломина, а в те годы ещё молодая певица из Одессы, делавшая первые шаги в Москве, - Лариса Долина поет за Эмилию (Екатерина Васильева).

Выдуманная волшебником сказка получилась такой грустной потому, что сам он глубоко несчастен. По сюжету он бессмертен и в скором времени должен пережить свою любимую жену, и эта мысль не отпускает его.

Перспектива вечности, которую он проведет в одиночестве, пугает.Он бы с удовольствием занял место Медведя в придуманной им сказке и совершил бы какое-нибудь безумство, лишь бы случилось чудо.

Но уже слишком поздно — он женился на смертной женщине, заранее зная финал.

Поэтому так велико его разочарование героем Абдулова, который побоялся рискнуть.

Фильм посмотрела вся страна. Он был сразу же разобран на цитаты. Стареющего генсека сейчас уже мало, кто вспомнит, а прекрасные герои фильма и вера в сказку, в любовь, о которой повествует «Обыкновенное чудо», по-прежнему в наших сердцах.