Стили в Литературе, Искусстве, Архитектуре … Часть 4. Новое Время. Классицизм

***

Статья

***

Одежда в эпоху классицизма.

Стили в Литературе, Искусстве, Архитектуре … Часть 4. Новое Время. Классицизм

Одежда в эпоху классицизма.

N.B. Не знаю, как многие из вас помнят довольно таки большую серию статей под обшим заголовком "Красота спасет мир",  "Невозможная Супер Реалистичность Мраморных Сульптур", "ТЕМА Красота. Размышления о красоте во всем ее многообразии", "ТЕМА Изобразительное Искусство" и так далее. Мне недавно попалась велиуолепная статья Ольги Обломовой об Искусстве Нового Времени. (Ссылки на все статьи упомяутые выше в конце). 

Одежда в эпоху классицизма.

N.B. Статья Ольги Обломовой (великолепнейшего профессионала с сайта 4brain.ru) описывает стили и Искуство Нового Времени, но есть также у нее и другие статьи о таких периодах как Античность или Возрождение и многое другое. Очень интересно. Рекомендую посетить 4brain.ru и почитать. Там много чего еще есть, кроме искусства.

N.B. Мною статья была значительно дополнена графической информацией, а также добавлены разделы посвященные одежде и мебели.

N.B. Я также говорил и об Античности Древней Греции, Древнего Рима и Древнего Египта и о Средневековье и об эпохе Возрождения. Все эти статьи доступны как на этом сайте, так и в книгах (Ссылки внизу).

***

Одежда в эпоху классицизма.

***

Искусство классицизма

"Классицизм – это стиль в искусстве, формировавшийся и развивавшийся параллельно с барокко в 17-18 веках и оказавший заметное влияние на культуру 19 столетия. В отличие от барокко, классицизм проповедует простоту, строгость и соразмерность, свойственную искусству Античности. Жанр зародился во Франции, и именно деятели французского классицизма оставили значительный след в его наследии".

          (Ольга Обломова)

Архитектура

"Архитектуре классицизма свойственна четкость форм и планировок, стремление к логике и ясности. Причем это касается не только отдельных строений, но и градостроительных решений. Типичный пример классицизма – это площадь Согласия в Париже, спроектированная архитектором Жак-Анж Габриэлем (1698-1782)".

          (Ольга Обломова)

Площадь Согласия в Париже

N.B. Больше о площади соглассия. Париж

Площадь Согласия (фр. plas də la kɔkɔʁd) - одна из главных общественных площадей Парижа, Франция. Занимая площадь 7,6 га (19 акров), это самая большая площадь во французской столице. Он расположен в восьмом округе города, в восточной части Елисейских полей.

*****

*

N.B. Площадь Согласия. Париж.

"Часто в отдельное направление выделяют ампир, зародившийся в рамках классицизма. В целом, это и есть поздний классицизм в архитектуре и прикладном искусстве, охвативший первую четверть 19 столетия. Ампир еще называют «королевским стилем» за использование большого числа декоративных элементов, украшений при том, что сохраняется симметрия, равновесие и умеренность в их использовании."

          (Ольга Обломова)

N.B. Ампир

Ампи́р (фр. style Empire — «имперский стиль») — исторический художественный стиль, получивший распространение в странах Западной Европы и, отчасти, в России, в первой трети XIX века, главным образом в архитектуре, оформлении интерьера и декоративно-прикладном искусстве. Возник во Франции в период правления Наполеона Бонапарта. Это был последний из классических «королевских» художественных стилей, который сменился искусством периода историзма, неостилей и эклектики второй половины XIX века.

N.B. Вандомская колонна (La colonne Vendôme) возвышается в центре площади, которую именуют парижским символом высокой моды, стиля и шика. Именно здесь располагаются самые дорогие магазины французских домов моды, знаменитые ювелирные магазины и престижные бутики. В центре этого роскошного бала стиля и красоты возвышается 44 метровая колонна, увенчанная на конце статуей Наполеона I. 

N.B.  Триумфальная арка в Москве на Кутузовском проспекте. Она была вывезена из Париже, после поражения Наполеона в войне с Россией. В Париже и по сей день стоит ее копия.

N.B. Трафальгарский сквер в Лондоне.

**N.B. Казанский Собор в Ст. Петербурге.

N.B. Триумфальная арка в Париже. Это как раз та самая копия настоящей арки, которая находится в Москве.

N.B. Мебель и интерьер в стиле Ампир

*

******

N.B. Мебель и интерьер в стиле Ампир

Скульптура

"Скульптура классицизма аналогично стремится к правильности форм, наследуя античные традиции. И тут хотелось бы сделать ремарку и обратить ваше внимание, что для характеристики искусства конца 18 – начала 19 веков часто можно встретить термин «неоклассицизм»."
***
"В начале урока мы говорили о том, что разные стили и направления в искусстве получили неодинаковое распространение в разных странах, а сами культурно-исторические процессы развиваются неравномерно и несинхронно. Поэтому зачастую под неоклассицизмом понимается тот же самый классицизм, но имеющий национальные особенности культуры какого-либо государства."
***
"Как вариант, к неоклассицизму относят произведения искусства, имеющие все признаки принадлежности к классицизму, но более украшенные различными мелкими деталями и склонные к сложности и некоторой запутанности. Примером могут служить скульптуры Антонио Кановы (1757-1822). В частности, его «Амур и Психея»"

          (Ольга Обломова)

Амур и Психея"Если совсем обобщить, неоклассицизм соотносится с классицизмом примерно так, как рококо соотносится с барокко или маньеризм с искусством высокого Ренессанса."

          (Ольга Обломова)

*N.B. Еще Пара фотографий этой великолепной скульптуры.

Живопись

"Живопись классицизма вдохновляется традициями Ренессанса. Считается, что основы классицизма и его принципы работы с многофигурной композицией заложены Рафаэлем в ранее упомянутой нами работе «Афинская школа». Никола Пуссен (1594-1665) в своих работах заметно усложняет игру тени и света, и предпочитает более сложные сюжеты. В качестве примера приведем его картину «Танец под музыку времени»".

          (Ольга Обломова)

Танец под музыку времени

"Из других ярких представителей живописи классицизма можно выделить Клода Лоррена (1600-1682) и Шарля Лебрена (1619-1690). Показательно, что французская монархия поддерживала развитие классицизм в противовес захватывающему умы знати барокко, финансируя «Школу изящных искусств» и награждая лучших «Римской премией», которая предполагала возможность провести в Риме 3-5 лет за счет государства, изучая античное искусство.
***
Еще один интересный нюанс: именно в классицизме произошло разделение жанров на «возвышенные» и «низкие». К «высокому искусству» отнесено творчество, посвященное истории, религии и мифологии, к «низкому» – бытовая тематика и натюрморт."

          (Ольга Обломова)

N.B. Клод Лоррен (1600-1682). Меркурий и Аргус.

N.B. Шарль Лебрен (1619-1690). Смерть Мелеагра.

Литература

"Основоположником поэзии классицизма считается Франсуа Малерб (1555-1628), осовременивший и обогативший нормы литературного французского языка. При этом в творчестве самого Малерба сильны традиции барокко."
***
"В литературе, как и в живописи, произошло разделение на «высокое искусство», к которому отнесли драматургию и трагедию, и «низкое», к которому приписали комедию, басни, юмор и сатиру."
***
"Представителями «высокого искусства» считаются Пьер Корнель (1606-1684) и Жан-Батист Расин (1639-1699). Широко известные за пределами Франции комедии Мольера (1622-1673) и басни Жана де Лафонтена (1621-1695), согласно канонам классицизма, считаются «низким» искусством."
***
"Литература 18 столетия испытала серьезное влияние Просвещения – культурно-исторического течения в научной, философской и общественной мысли. Идеи Просвещения, прав и свобод человека и гражданина легли в основу многих художественных произведений Вольтера (1694-1778), в частности, его философских романов «Простодушный», «Задиг, или Судьба», «Кандид, или Оптимизм» и других."

          (Ольга Обломова)

N.B. Франсуа Малерб (1555-1628)

N.B. Пьер Корнель (1606-1684)

N.B. Жан-Батист Расин (1639-1699)

N.B. Мольер ( настоящее имя Жан Бати́ст Покле́н, 1622-1673) 

N.B. Жан де Лафонтен (1621-1695)

Я делал пост об этом баснописце. (Ссылка в конце)

*N.B. Вольтер (настоящее имя Франсуа́-Мари́ Аруэ́,  1694-1778)

Музыка и зрелищные искусства

"Под музыкой классицизма принято понимать академическую музыку второй половины 18 – начала 19 веков. Самыми яркими музыкальными деятелями классицизма являются Людвиг ван Бетховен (1770-1792) , Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791), Франц Йозеф Гайдн (1732-1809). Все они принадлежат к Венской классической школе, отличительной особенностью которой является сочетание множества стилей и приемов классической музыки, трагичного и комичного в музыкальных сочинениях, баланса точного расчета и непринужденности звучания."

          (Ольга Обломова)

N.B. Людвиг ван Бетховен (1770-1792) 

N.B. Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)

N.B. Франц Йозеф Гайдн (1732-1809)

"Развитие литературы и музыки дало толчок развитию театрального искусства. Принципы классицизма в театральном искусстве воплощались следующим образом:

 --- Единство времени – действие вмещалось в некий условный 24-часовой период.
Единство места – действие происходило в одной локации.

--- Единство действия – действие имело одну сюжетную линию (как правило, личная трагедия или конфликт межу личным и общественным).
Вот такой путь прошло искусство классицизма.

Желающим знать больше мы рекомендуем книгу «Классицизм и романтизм. Архитектура. Скульптура. Живопись. Рисунок» (Р. Томан, 2001). Как вы уже поняли, она полезна и для желающих поближе познакомиться с искусством романтизма."

          (Ольга Обломова)

***

N.B. Друзья прислали в догонку:

***

***